3D版《泰坦尼克號》將重返銀幕 卡梅隆解讀經典

卡梅隆解釋道，雖然諸多媒體把《泰坦尼克號》裡想表現的愛情簡化為一種青澀與不成熟的愛，但是他想表達的意義並非如此。我無法預估在那些逼真場景背後的辛苦製作和嘗試全新拍攝技術的背後，觀眾是否能理解和感受到這種別樣的共鳴。

3D版《泰坦尼克號》

詹姆斯-卡梅隆和製片人喬恩-蘭道在見面會上

本站娛樂訊 由美國二十世紀福克斯電影製片公司投資1800萬美元重金打造的全新3D視覺老電影《泰坦尼克號》，於洛杉磯當地時間11月9日在查納克戲院(Zanuck Theatre)舉行了媒體採訪見面會。活動其間包括時長17分鐘的3D《泰坦尼克號》電影片花欣賞，以及本片導演詹姆斯-卡梅隆(Jim Cameron)和製片人喬恩-蘭道(Jon Landau)共同亮相現場，出席接受媒體面對面訪談。

老片新看 3D視覺見證《泰坦尼克號》15週年

對於《泰坦尼克號》的幕後團隊來說，這部電影不僅僅象徵著它鉅額投資背後所帶來的驚人的商業價值和市場回饋。歷經12次創作後才徹底完成影片拍攝，從初期的場景設計到完成遊輪本身的100%實景比例建造，再到啟用佈置拍攝都可以被稱為是越過重重考驗後的心血結晶。但重新制作3D視覺《泰坦尼克號》的過程則被視為是一段全新旅程的開始，像是打造一部從未上映過的新影片。這不僅代表著將一部現成的經典老電影在高清數碼合成的幫助下，轉換成了讓觀眾耳目一新的視覺理念；3D全新版本的《泰坦尼克號》不應該僅僅止步於視覺享受；同時也展現了時代更新中人文和科技的成長。

與《泰坦尼克號》共同成長 愛是永恆的主題

自1997年電影《泰坦尼克號》初登大熒幕一來，無數女性都為傑克與羅絲的浪漫愛情和悽婉境遇所折服；其中包括上至年過花甲的老婦人，和下至只有幾歲對愛情尚未有認知的小女孩。

在撰寫電影指令碼的最初，導演卡梅隆試圖表達一種年少時迷茫的愛：你或許正值年少經歷著相同的境遇，也或許你已過了年紀，取而代之的是回想起你曾經有過的類似的經歷與疼痛。一個自信的女孩在成長的歷程中突然遭遇到了人生最低谷，最迷失自我的階段；或許是因為社會現實中的諸多無形的壓力，特定的家庭背景和大眾價值的普遍認知讓她無所適從。就像電影裡的羅絲一樣，就在她喪失了自信和對生活的憧憬時，出現了一位少年：傑克。那個教會了她如何重新認識自我，挖掘發現自己的優點和最好一面的傑克，向觀眾們傳達了真愛是永恆的思想。

卡梅隆解釋道，雖然諸多媒體把《泰坦尼克號》裡想表現的愛情簡化為一種青澀與不成熟的愛，但是他想表達的意義並非如此。他強調，從電影的一開始，人們就應該注意到愛是作為一個無形的主題在片中蔓延開的，同時也毫無疑問的伴隨著悲劇的誕生；遊輪本身就像一個隨時存在在主人公周圍的角色，時刻提醒著人們即將發生的悲劇；這讓人們開始思考，我們所認知的牢固的，穩當的生活與感情是不是也會想泰坦尼克號這艘遊輪一樣在頃刻間化為烏有。從而體現了一種全新的對生活的認識，人們是否應該感激每天都快樂的活著。不管人生經歷多少碰撞、面對多少坎坷，是一份單純的愛讓人們在世俗中找到了真實的自己，是一份單純的愛給予了人類面對困難和挑戰的勇氣，更是一份單純的愛讓人類在災難面坦然面對對生命的選擇。 而正是這份單純的愛，穿越了膚色和國界、穿越了時間和文化，喚起了熒幕前每位觀眾對愛的共鳴。

詹姆斯-卡梅隆直言拍新電影永遠存在讓自己傾家蕩產的風險

導演詹姆斯-卡梅隆坦白說自己對於3D《泰坦尼克號》的新視覺能改所帶來的感官影像很滿意，假設如果有可能回到過去，他想自己應該會選擇改用3D製作技術來拍攝。當被問及拍攝3D電影的製作費用是否會比較昂貴時，詹姆斯則解釋說這是一項被誤解的行情事項。“其實使用3D技術拍攝電影並不會增加製作成本。”詹姆斯笑著回答：“其實電影製作真正最大的開銷來自於演員的演出經費，故事的指令碼創作以及購買版權等等人工花費。3D電影的製作僅僅只是需要把普通的攝影機替換掉，而這並不怎麼會提高製作預算。如果只是為了能在省錢而選用畫質色彩成本較低的技術來完成拍攝製作電影，我覺得就不值得了；而且採用這種行徑本身就是對自己的作品和觀眾不負責的表現。”

“每製作一部電影都是一次鉅額的風險投資！”詹姆斯嚴肅地迴應，“作為一個導演，我要時刻做好傾家蕩產的準備。好比當我在拍攝製作《阿凡達》的時候，自己並不能預估觀眾會如何看待這部上億元的大製作。我無法預估在那些逼真場景背後的辛苦製作和嘗試全新拍攝技術的背後，觀眾是否能理解和感受到這種別樣的共鳴。我的意思是，儘管這很冒險，但我總會不斷地實現超越自我。”

3D《泰坦尼克號》預計在2012年2月完成製作，暫定於2012年4月登陸各大院線與觀眾見面。

(文/ 徐小涵Meimei)