《我是植物人》謝曉東：我拍有智慧的商業片
近日一部低成本影片《我是植物人》在圈內開始被關注，影片所揭露的醫藥行業的醜陋面引發人們對很多社會問題的反思。謝曉東：我最喜歡的導演是科恩兄弟，我把我的電影定位成有智慧的商業片，是在泛濫的商業片和極端的藝術片之間的東西，這是我一直想拍的片子。
近日一部低成本影片《我是植物人》在圈內開始被關注，影片所揭露的醫藥行業的醜陋面引發人們對很多社會問題的反思。該片的製片人兼編劇謝曉東近幾年來創作的作品《一年到頭》《無形殺》等一直都在關注當下的熱點話題，這位因“有感而發”而進入電影圈的“門外漢”，卻從另外一個視角探討了類型片的一種可能性。謝曉東將自己的作品稱為“有智慧的商業片”，反映的是“普世價值觀”，而他最關注的，則是人在這樣一個社會裏，究竟該怎麼活？
談“植物人” 醫藥失序讓我崩潰
：你拍的片子賺錢嗎？
謝曉東：有的賺一點，有的賠一點，反正翻來覆去還是這些投資人，多一點就拍得大一點，少點錢了就拍成本少一點的。我這些片子投資都很低，票房其實有個幾百萬就夠了。票房、電影頻道、音像加起來就差不多了，沒有大賺，也沒有大賠。不過前提是我不靠這個生活，我不求賺錢，只要不賠錢就夠了。我的心態就是這樣，也沒想過什麼有一天就火了這事兒。
：《我是植物人》創作了兩年多的時間，是因為什麼事件觸動了你？
謝曉東：2005、2006年的時候我看了一篇報道，説我們國家一年通過了一萬多種新藥。這個數據基本讓我處於崩潰狀態，這是一件讓人不可思議的事。我以前在美國是做藥物研發的，我是學這行的人，我知道藥的研發過程之艱難。假設以一萬種藥來計算，我們一年工作時間250天，平均一天40種，一天工作八小時，一除就是一小時5種藥，平均每12分鐘就有一種新藥誕生，這超乎我所有能夠想象的空間。我覺得這事不對了，這事過分了，很恐怖。就想我得寫這個本子，但是當時無法籌備是因為沒出事，可是我堅信這個是一定會出事的。果然，鄭筱萸(注：原國家藥監局局長鄭筱萸，因玩忽職守行為，致使國家藥品監管嚴重失序。)被抓了，我就開始寫了。
：片中涉及的關於醫藥行業的內幕是怎麼拿到的？
謝曉東：我認識很多這個行業的人，我瞭解很多。我反而不讓自己瞭解得太多，因為這樣可能反而寫不出來了。像這樣一種社會現象，我最關注的是人如何在社會中生存這件事。
談製作編劇 我認為中國沒有製片人
：為什麼你的作品都要同時擔任製片人和編劇？
謝曉東：我喜歡電影的原因就是因為電影有一個平台可以發言，我覺得我不做編劇只做製片人，把電影當成一個生意去做沒意思。我想把我想説的話，想講的故事寫出來，我相信我拍出的電影也不會差。很多人做電影是當做生意或被它的五光十色吸引，但是對我來講如果靠電影去賺錢這是一件非常麻煩的事情。而我之所以做製片人，是因為我認為中國沒有製片人。製片人應該是要會看劇本，腦子裏要呈現出電影的影像，據此你還要會去與導演溝通，還要懂得影片的宣傳、發行、上映和回收，這是整個一套產業鏈的東西。現在中國只有投資人和製片主任，更像股東或者項目經理，並沒有真正意義上的製片人。
：你會不會對導演干涉比較多？
謝曉東：我寫劇本的時候，畫面結構全在我眼前，我跟導演的合作是，所有的創作全部在開機之前完成。(這樣豈不是否認了現場發揮？)我覺得拍片子沒有什麼現場發揮，連演員的發揮都是在導演明確的要求之下，不可能現場什麼都來了。
談類型片 一不小心走在了法律前面
：你選擇的題材都是熱點的社會話題，這在好萊塢其實已經是很主流的類型片了，但是在國內是否因受到制度的限制而侷限了其發展？
謝曉東：行業類型片是非常重要的片種，但是我們國家就沒有這種類型片。我一直覺得很奇怪，我們國家是最不缺故事的國家，怎麼能沒有這種接地氣的類型片呢？可能很多人會這麼想，覺得是因為受到審查制度的限制，但是在我心裏沒有這個限制。我寫劇本是不管電影局能否通過，是否喜歡的，我寫的時候是有我的尺度的。我也沒有出底線，怎麼就不能寫？其實幾部片子做下來在審查方面也沒遇到什麼太大的麻煩，做《無形殺》的時候遇到過，因為片中涉及的案件是在人肉搜索下，這個人死亡了。那麼這是誰的罪呢？這個國家在法律上沒有相關規定啊。當時電影局還是有一些顧慮的，覺得沒有法律約定的事情沒有這個先例，所以這個問題拖了一些時間影片才上映。不過去年8月份上的這部片子，去年12月份通過了網上隱私權的保護法，今年7月1日實施了。電影局的人跟我開玩笑説，你還走在法律的前面。
：我想順利過審還有一個原因是，因為影片的成本、明星等都不大，上映後也不會有太多人去觀看，不足以引起太大的反響。
謝曉東：我們不能揣摩別人的想法，也許人家是這樣想的，也許人家並沒這麼想，只是我沒找到那麼多錢投資而已。我覺得中國人的習慣都是跟風，一種片子發財了，大傢伙全拍，直到拍到死為止。我這種片子在國內沒有這種類型，投資人會感覺很含糊，再加上題材又那麼敏感，所以投資人還是不太願意投入太多。我覺得找不到更多投資也是很重要的原因，但是如果這種片子火了，我相信這種類型片就會源源不斷地出現，這正是我想要的。
談定位 我在極端商業與藝術之間
：這類題材你會一直做下去嗎？
謝曉東：我做電影是有感而發，只要我這個感還有，我就會做下去，如果沒有，我也就不做了。
：很多同類題材影片都會給出一個開放式結尾，你的作品為什麼都會給一個明確的結論？
謝曉東：我從來不做一個片子只擺出現象，因為我是有感而發，如果我對這件事沒有看法我寫它幹嗎？我一定要給它一個結尾，因為我不想做藝術片，藝術片是自己跟內心的一個交流，是給神看的，而商業片是拍給人看的，我得讓觀眾最後把這口氣放出去。有人説我拍的片子是主旋律，因為最終總是善戰勝惡，但是我説我這不是主旋律。我的是普世價值觀。普世價值觀是什麼，是人為了生存所共同認可的規則，比如不能偷不能搶，這跟意識形態無關，只是這兩者之間可能有重疊的地方而已，所以我拍的不是主旋律，是普世價值觀。
：你給你的作品以什麼樣的類型片定位？
謝曉東：我最喜歡的導演是科恩兄弟，我把我的電影定位成有智慧的商業片，是在泛濫的商業片和極端的藝術片之間的東西，這是我一直想拍的片子。
本版採寫/本報記者 孫琳琳
本版攝影/本報記者 郭延冰
