孔笙評價霍建華胡歌為真演員 聽孔笙侯鴻亮如何解讀娛樂圈
來源：時尚少女範 2.05W
孔笙、侯鴻亮二人最近的兩部作品《戰長沙》和《琅琊榜》，都讓業內人士看到了他們不小的變化。分別啟用了霍建華、胡歌等偶像演員，後者還是改編自一部網路小說。
孔笙、侯鴻亮二人最近的兩部作品《戰長沙》和《琅琊榜》，都讓業內人士看到了他們不小的變化。分別啟用了霍建華、胡歌等偶像演員，後者還是改編自一部網路小說。有人說，侯鴻亮和孔笙知名度高了，不愁投資了，於是他們也開始轉向年輕市場，試圖擴大自己的戰略版圖，但這樣就會意味著放棄原來堅持的嗎？
——看到偶像演員的“訴求”要知道，李幼斌、陳寶國、郭濤這個型別的演員是孔笙最長用的，然而此次啟用了霍建華，孔笙說憑他接觸過的偶像演員，他們都希望讓觀眾承認他們是個“演員”，霍建華和胡歌都是這樣。“的確是投資方和製片方有他們的想法，但在人物設定上也確實是符合，這個人是在國外上的軍校，後來想投入到抗戰當中去，他出身很好，有點公子哥架勢，很適合霍建華。”
在侯鴻亮看來，“男演員的古裝扮相沒有人超過胡歌的，一開始他演偶像劇，大家對他定位就是偶像劇，但當他們碰到一個更接地氣的劇本，他們自己也很珍惜。當然有了霍建華和胡歌，會有更多的受眾，可能就對傳統媒體的受眾延伸到了網路。”
——用正劇的心態去改編“網路小說”
“為什麼說我們做《琅琊榜》好多人都覺得吃驚，說這兩個人怎麼會去做這種戲？其實無非是我們以一個拍正劇的心態，去做一個網路小說，它雖然是架空的，但這種戲能不能拍出一個正兒八經的味道呢？能不能把中國傳統的倫理道德傳播出來，不在於你拍出了什麼， 而在於你傳播出來了什麼。”侯鴻亮這麼解釋拍《琅琊榜》的原因。其實，相比於把沒有一個清晰價值觀的戲搬上熒屏，並且因為一時的高收視率沾沾自喜，孔笙這樣的“老藝術家們”，一旦與時俱進起來，才真的會叫熒屏顫抖，鄭曉龍的《甄嬛傳》就是最好的例子。
孔笙、侯鴻亮二人最近的兩部作品《戰長沙》和《琅琊榜》，都讓業內人士看到了他們不小的變化。分別啟用了霍建華、胡歌等偶像演員，後者還是改編自一部網路小說。
——誰都想爭取年輕觀眾
如今為電視劇貢獻收視率的主力軍似乎有了變化，年輕群體更習慣於網路上自由的觀看模式，對電視劇的消費方式也不同於以往，要想抓住年輕觀眾，視訊網站就成了必經之路。侯鴻亮也贊同這種說法，“今天做劇必須要有網際網路思維了，除非你要放棄這一部分觀眾，這一群觀眾是未來的主題。”
孔笙則認為，現在的視訊網路越來走向正規，“其實我覺得網路剛開始的時候，大家不重視，現在更加專業了，反而電視臺不往正路上走了，好像有點這個趨勢，將來真正好的劇，大家不停地重複看的，還是在網際網路上。”
“網路上的美劇什麼的，它一開始培養了一批高水準的觀眾，原來這批人也是看電視的，但是當沒有電視劇可以讓他們看的時候，他們就離電視越來越越遠了，所以也需要電視上有足夠好的東西，才能吸引他們。”
侯鴻亮對話孔笙：製片人要懂創作 導演要懂市場運作
搜狐娛樂：之前說過《生死線》之後不想做戰爭戲了，為什麼決定拍《戰長沙》呢？
孔笙：我們這麼多年，該堅持的東西要堅持。《戰長沙》是有一個情節才做的，“長沙會戰”這段歷史不被人所知，正好碰到一個好的小說，就找到了一個特別好的切入點，我們用一家人的視角，把整個戰爭說出來，把這段歷史講出來，我們的責任就夠了。
搜狐娛樂：如果讓你們拍個偶像劇會怎麼拍？比如霸道總裁愛上灰姑娘的。
孔笙：看劇本吧，不否認這樣的劇本可以拍，總裁愛上灰姑娘也挺好，但我們的總裁不會一下子就是總裁，肯定是要經歷過什麼，最重要的是真實接地氣。不管你是現代還是偶像、青春題材，關鍵是要真實，編得太離奇，讓人看了不踏實，看個熱鬧還可以。
搜狐娛樂：你們兩個人合作這麼久，最大的一個默契點是什麼？
侯鴻亮：他永遠在考慮替我省錢，我一直在考慮怎麼樣才能滿足他藝術上的追求，這是相互的。製片人要去理解創作，導演也要理解市場的運作，這樣才能花最少的錢，達到最好的效果。
孔笙：我腦袋裡有一根弦，會在畫面上儘量往好的標準上做，觀眾看的時候也會覺得畫面上是好看的，錢花的還是有效果的吧。
孔笙、侯鴻亮二人最近的兩部作品《戰長沙》和《琅琊榜》，都讓業內人士看到了他們不小的變化。分別啟用了霍建華、胡歌等偶像演員，後者還是改編自一部網路小說。
搜狐娛樂：隨著你們知名度越來越高，找到你們的投資也會越來越大。
侯鴻亮：我們不否認最近的投資越來越大，但是相同的投資，是不是隻有我們能做出來這個品質，我們在意的是這個。
搜狐娛樂：你們之間有沒有因為投資紅過臉？
侯鴻亮：這種東西都是相互妥協的。《生死線》是我們都特別看重的一部戲，一開始拍攝前十幾天，導演一天才拍兩三頁紙。確實很慢。過了二十多天，這期間我們倆沒通過電話，我實在是挺不住了，給導演打電話。他接到我電話就笑了，說我終於等來了你的電話，然後第二天他就拍了八頁紙，我聽到八頁我又擔心了，每天的工作量控制在五頁是比較科學的，超過就保證不了質量。
搜狐娛樂：今年《父母愛情》那麼被看好，白玉蘭獎卻沒怎麼獲，現在你們對待獎項是怎麼看的？
侯鴻亮：我是覺得對演員可能會不大公平，所有入圍的人裡面，只有這兩個演員是有五十年跨度的。可能評委會對這一屆的白玉蘭會有一個方向，關注的點不同吧，我們這個戲恰恰不在他們的關注點上，不管這個獎給沒給，我相信大家心裡有一杆秤。
孔笙：我們只是搭建了一個平臺，這個戲全靠兩個演員的完成，很多小的細節都是他倆現場精心設計的，我估計評委會也沒有真正去了解，確實是沒有一個獎對他倆來說是不公平的。
侯鴻亮：我們最在乎的是《生死線》，那時一個獎都沒有，這也是我們所有作品中唯一沒獲過獎的，但恰恰是業內評價最高的，我們能做自己喜歡做的事兒就夠了。 跟影評一樣，你是不是能真正做到影評，還是收了錢做的影評 ，是不是發自內心的尊重藝術，大家都看在眼裡，否則慢慢的你的市場就會越做越沒有，我們不強求。
搜狐娛樂：你們之前幾乎很少做現代戲，這就少了很多在廣告植入上的收益，以後還會堅持嗎？
侯鴻亮：我們後邊準備學習學習，會有植入。
孔笙：商務是避免不了的，但是要有底線，不能標籤式的直接放進去，會讓人反感，還是別做得太明顯，得保證藝術水準的基礎上。
搜狐娛樂：現在還願意嘗試小成本的劇嗎？
孔笙：嗨，我們都是這麼過來的，也不是完全不願意嘗試了。有的戲沒辦法，那是必須要花錢的。我們也是俗人，但骨子裡還是多多少少對藝術有所追求的。
